正如我的标题，这本应该是个火热的季节。

似乎在这个时候，大家都还没来得及叹惋刚结束的或即将结束的炎炎夏日，便已经为了这个适宜的时令忙碌起来。秋高气爽，不仅仅因为气候的好转，还源于这个让人充满希望与干劲儿并总是附带着喜悦的收获之时。世界在这一刻并没有让人泄气，我们都津津有味的享受着充实与秋日特有的阳光，这是我最喜爱的季节，迷人又短暂。

然而在这个本应最欢愉的时段，

I seem to be an old woman who has sex with the hunks but no coming no orgasm!

what the fuckin hell's going on here ?

停止了半年多的寫作,實在讓我覺得慚愧.不知道是新工作還是新生活的影響,短短不足一年的時間裏,我在重建自我的同時幾乎也快發展到自閉了,這種自閉似乎帶有隱秘性和時展性,那時候剛從上海囬來,在情緒失控的狀態下我投入陌生的工作,用最短的三個月時間來接受現實和一切,不論是情感,生活抑或城市.很長一段日子裏我潜意識的拒絕与苦悶或低鬱有關的所有人事物以幫助自己走出快要抑郁的世界.我努力發覺新環境的真善美,我試圖把愛,寂寞甚至是友誼轉移到新的對象上,可事到如今我失敗了.更可笑的是,我似乎也難以把控過去的感情了,然而在回避過去与現在的時候,我竟繼續自閉起來.

我一直懶于把自己的想法以文字的形式闡述得過于直白,所以導致朋友們似懂非懂的接受了我的反省或是訴說.可能太多的誤解存在了,我幷沒有急于解釋,只是你們都接受我了,很謝謝.

下午和一個十多年的老朋友見面,買了幾本書逛了一下花鳥魚市場便囬家了,我和朋友的交流不多卻异常自在,這卻是他去年囬到這座城市后我們第二次見面.這幾年各有各的事和生活,我和他疏遠了不少中途也失去聯繫一兩年,可畢竟是多年的好友,很多東西彼此都默認了不需要重視和磨合,瞭解也就足够了.只是覺得自己已不再是多年前的自己,而朋友仍舊是多年前的那個朋友.

總之,時間抹平一切的同時也在消化一些東西,很多時候我們要是不去維繫他們,可能也就這樣逝去了,我不想在這種情况快要出現之前還在給自己藉口.
希望妳們看見.

    先说一个跟我文章毫不相干的题外话，是今天看见王峰某组评论里面的，煞是让我再次崇拜他：“帅男人是金，自己意识到这种帅就成了铜，如果还自我标榜呢？简直是废铁！”

好吧，我承认每次看见王峰的东西，都可以激起我写作的欲望与sth.else，虽然平时从网络上看见他觉得是一个相当没有气场的男人，就像一个多月之前看GQ CHINA创刊号的时候，我还在纳闷这个身穿DH的眼镜斯文男到底是有多么吸引人。不过，如同后来我和友人谈论的，在文字上，我喜欢他那样的风格与思想。

我到今天才零零散散看了一些资料，在这里说几句。从leggings开始，这么长时间了，没办法，还是别扭，也请拥护者们原谅我的没品位，我不是不接受，只是觉得既不洒脱也不实用，虽然英国绅士们可以高贵优雅的穿着苏格兰裙，但我恐怕在中国，男士们的legging时代还没到来。如今的时尚界，越来越频繁的试图将女士们的典范融入男人的穿着。这种标新立异难免引来风潮与追捧，毕竟在很多人眼里创新也是trendy的一部分不管它是否能成为主流，惊艳的想法总能在看客买家疲惫的审美中博得眼前一亮，于是你便可以从各大男装catwalk report中不断看见类似于裤袜、长裙甚至是抹胸的出现，然而我们接受新事物的速度和我们喜新厌旧的更新速度完全成正比，所以似乎也无伤大雅。过去可可女士为女人们标了新，让黑白让简约实穿风格改变了战乱前后的贵族女人，于是才有了小黑裙或海魂衫的典故，女人们的时尚因为她的独立与精明产生了跨越性的变革；再后来的圣罗兰大师也创造了经典的Le Smoking，他同样和可可一样，开凿着女装界的中性延伸，当然，这都是成功的典例。可能很多人要纳闷了，为什么女人男性化会这般洒脱自如，男人女性化怎么就那般雷人欠揍。不过如今的男装市场，设计大师们都在争做自己，这也就难怪了，否则山本耀司爷爷也不会壮烈又谦逊的做出那样的破产宣言了：“某种程度上，我就跟《皇帝的新衣》里那个裸体的皇帝一样一但为了让日本时尚文化不输给世界，持续现在的工作是我的宿命。我将继续为服装设计事业鞠躬尽瘁。”

                                          JPG 2010 S/S MEN

关于我最爱的马克大叔，他最近可爱穿裙子了，可能他也在定位自己的“花童头”吧，每个大师都得给自己寻求一个专属特点。2010 S/S MEN Marc by Marc Jacobs区区18套成衣，都有亮点，好像之前和友人说起怀旧季节，马克叔也拿老明星们做muse，风靡的历史重现让大家兴奋不已，最喜欢的三套献给读者。

领口剪裁俐落的红蓝条纹外套与浅色系修身格子衬衫的重叠，错落有致，外套上的银色金属扣子显示出硬朗有型的整体感。

荧光橙色的高腰宽松圆领薄衫，故意显露出打底的白Tee，三分短的深蓝色短裤使跳耀的色彩稳重不少，隐约可以看见我最爱的hi-end长短搭配。最后一双灰色的短帮靴，既柔软舒适又避免宽松线衫可能带来的头重脚轻感。

至于Cole Mohr的荧光蓝条纹外套加上暗花衬衫，那完全是重现Hughes当年风范。

Dries Van Noten依旧保持完美精致的风格，纯色面料与多国异域风格融合在一起，加上传统手工工艺与高科技技术的结合，让本季更有看点。

Dries Van Noten 2010 S/S MEN

       Lanvin算是将女性元素淋漓尽致的融入了男装，这些突破和大胆的设计我就不细说了，大家看图片吧，我本人一直很喜欢Alber Elbaz。

 Lanvin 2010 S/S MEN

Kris Van Assche的DH少了束缚，换以简单轻松与轻盈又层次的剪裁感让我们冷冷的爱了一回，没有任何负担。

Dior Homme 2010 S/S MEN

在D&G秀场上，坚持一贯的狂放硬朗与性感：剪裁犀利的西装外套，以及具有本季铆钉元素的传统牛仔搭配和长靴都显得平平稳稳。而在Dolce & Gabbana秀场上，我个人最中意的David Gandy就只穿了一条白色平角内裤上场，看来underwear系列非他一人莫属，我保证没有人能够将视线从他健硕的身板上挪开，很显然，这个完美的男人已经超越了。。咱们GQ创刊不还专门托别人给拍了一组大片么。

D&G 2010 S/S MEN

Dolce & Gabbana 2010 S/S MEN

最后送上爱穿裙子的马克大叔以及岁月不饶人的Dolce and Gabbana。

Marc Jacobs

Dolce and Gabbana

我用了一首燕姿新歌的名字作为标题，我还记得大概半年前在网络上通过她台北演唱会录象第一次听到这首歌时的激动，那时侯我知道她这次巡回演唱会的名字叫“答案是”。直到这个周末，我在成都亲自看了燕姿“答案是......2009世界巡回演唱会”，其实所有的编排包括音乐，舞台以及服装都是和第一场差不多的，之前我在上海和北京都懒于安排没有去看她的演唱会，可能我比较确定在成都还有机会吧,于是一直拖延，所以还算等了蛮久时间了。当晚我难得那么开心。

        我很自傲特别是当她唱起《愚人的国度》这首歌，我可以跟着她唱，旁边的观众却有点陌生不知所措。我想我并不算孙燕姿的超级粉丝，可是除了阿菲，我想燕姿是唯一一个开演唱会时唱每一首歌我都可以跟唱的歌手。自从她2000年出道至今，除了阿菲，她是唯一一个每次出唱片我都会买并且买正版的歌手。于是很自然的，除了阿菲，她也是唯一一个出道后的每一张唱片里的每一首歌我都会唱的歌手。我对燕姿没有非常狂热，可是我却可以说，我喜欢她的歌，因为我如果只和一个朋友去KTV，那我很有可能整个晚上就只唱她的歌了。

        整场演唱会加上两次encore总共有差不多150分钟，我很喜欢开场，中途以及尾声海螺和屏幕上播放的燕姿自己录的那些话，那种感觉能最真切的产生共鸣，我们清晰的听着她的那些声音，被演唱会的每一个细节打动着。我几乎一直跟着她唱，我偶尔和旁边的友人表现的很high，却一点也不顾忌周围还有的别的观众。演唱会里面的每一首歌似乎都可以把我带回过去，带回那首歌的年代，带回我那时在做些什么..我想，不说其他的,如果看一场演唱会时常有这样的感触，那就足够了。有两首歌的时候，我打电话给一个上海的好友，没别的，就只想告诉他我很想念他，通过现场演唱会的方式。其间，我想象着和他一起在观看这次演唱会，我们通过电话一起跟着唱《风筝》和《我不难过》就像以前在KTV一样。值得一提的是燕姿唱《风筝》时那个空灵梦幻的电子屏幕，我看过之前一些演唱会视频，就已经对这一幕记忆犹新，当亲身经历后还是被深深的震慑住了：最后副歌那一段空缺，全场安静，电子屏幕上燕姿的影象突然消失，刹时的摒住呼吸之后，随之而来的是燕姿爆发的声喉和她突现的真实身影，这时音乐和舞台灯光骤现，伴随着燕姿强有力的声嘶力竭，我仿佛回到了过去第一次听《风筝》时的震撼，久久不能平息。演唱会途中，燕姿一如既往会说当地方言来博得观众的开心，我只是觉得燕姿语言能力很强，她的成都话说得很好，现场也因此而沸腾。除了嘉宾super junior-M，演唱会当晚燕姿的父母也在现场，我不知道是不是她父母也顺便来四川旅行，看看大熊猫什么的。为了纪念Michael,燕姿还专门演唱了他的名曲《Heal the world》又一次引来集体大合唱。我很喜欢燕姿encore时的穿着，照片我都放上来了，虽然一点不像演唱会服装那么华丽，但她留长的头发和扎起的马尾，是我一直最喜欢的简单清新风格，这一点可能和很多人一样，不然别人也不会说她以前短发是邻家女孩形象了。两次encore她一共唱了三首歌和之前上海北京演唱会一样，分别是《绿光》，《the moment》和《逆光》，而这三首歌却恰恰跨越了我初中，高中以及大学，真的是颇有感触，当时也跟着high翻天。演唱会结束过后，又跟几个友人喝酒到凌晨，然后醉醺醺的回家。

        突然很想回顾一下过往。2000年燕姿出道，一首《天黑黑》让她活跃在整个华语乐坛，同样是2000年，还记得那一年夏天悉尼奥运会开幕式当晚，家人在客厅里面认真的看着开幕式表演，我无聊至极只好一个人听音乐打发时间，自己在房间里躺着反复听着《孙燕姿同名专辑》里的前三首歌：《超快感》，《爱情证书》和《天黑黑》。同年底，《我要的幸福》上市，那年我初2，上课也在哼《我要的幸福》，下课和同学谈论着新唱片，我们觉得燕姿每首歌都好听。2001年夏天《风筝》发行，我在家里反复播放着音乐卡带，学着《绿光》里面那段英文rap。那之后的秋游，和几个喜欢燕姿的同学坐在大巴士车上争论着各自的最爱。第二年，《Start 自选集》，里面基本上都是翻唱歌曲，我很激动燕姿翻唱了阿菲的《天空》以及《冷战》英文原版《Silent All These Years》，那个时候我刚刚拥有了自己第一台便携式CD机，于是我学歌不用像以前用卡带那么麻烦，倒来倒去，每天晚上我可以便利的学着燕姿版经典老歌《hey jude》，另外我还记得有有一首化妆品广告歌叫《up to you》。差不多一年过后，《Leave》上市，同样是夏天，只是那一年夏天我初中毕业了，结束了快一年的紧张复习以及如期而至的升学考试，在拿成绩单的前一个星期，我和几个好友离开城市到大自然去旅行，当时我们坐在租用的小型旅行车里，吃着准备好的零食，齐唱着《Leave》，那是一种很洒脱的感觉，只是我们leave的是繁忙的学习，leave的是懵懵懂懂的初中三年。第二年冬天，春节前夕，也是高一上期期末考试前夕，发新唱片那天下午，我逃课跑了几家音像店才买到《未完成》，唱片里的第一首歌就深深吸引了我让我确定这又将是一张好唱片，当时我走在路上，听着新鲜又有节奏的《神奇》，心里兴奋得不行。同年8月，新歌+精选专辑《The Moment》发行，那一阵子的夜晚，我只能反复听着《遇见》，试图告别那年夏天也告别我的初恋。又是一年后，《Stefanie》发行，时隔一年我似乎成熟了不少，那张唱片预售版赠送的燕姿专辑封面小纸板挂件至今还在我房间的床头栏杆上，那会儿我们已经进入高三最后一年的学习，紧张繁忙的晚自习里，我和同桌悄悄的偷听着《我也很想他》，猜测着里面的剧情。2005年秋天，《完美的一天》如约而至，只是一切的一切都似乎改变了，我离开了自己的城市，遭遇了最爱的人的抛弃，在一座全新而又陌生的巨大都市里寻找着新的平衡，我兴奋着林夕也为燕姿写了词，我夜以继日反复聆听着那首《眼泪成诗》同时也短暂的告别了燕姿，然而自己却还得振作着抹掉过去，接受一切新的人与事..两年的时间并不算长，一晃眼我就干净利落的蜕了变，07年春天，燕姿带着全新专辑《逆光》回来，我第一时间买到，记得当时写着博客听着新歌，和新朋友在网上聊生活。初夏，我和那年的爱人去KTV，他听着，我唱着《咕叽咕叽》，倔强的说，“今天下午，是孙燕姿的。”又是两年，我第一次通过网络演唱会实录，知道了《愚人的国度》，尽管当时看台北演唱会现场，她唱这首歌并不是很稳，但我仍然很喜欢很有感触。后来网络上很多网友也陆续把这个音频截载下来作为MP3流传。虽然燕姿并没有发行新专辑，而是马不停蹄的准备起世界巡回演唱会，我却还是因为这首新歌激动了老半天，或许是这几年，没了阿菲，所以燕姿快成了我唯一的寄托了。直到前几天成都演唱会上我亲自听到了这首歌的现场，很显然，这次燕姿演唱的娴熟了很多，没有任何之前台北那种不稳的感觉，一切都进行得很完美，终于实现了自己那个小小心愿，听到了最直接最感人的《愚人的国度》。前一阵子，燕姿又应邀为电影《花木兰》唱了主题曲《木兰情》，听了些片段，很喜欢，同时也期待这部电影的上映。

        又是一个深夜，我很久没有这样写自己的感受，但愿这些文字可以摸去自己心底的一些牵挂。

                                                                           All By Marc By Marcie

“其实，那天在电话里，我想说的是……如果有一天，或许一年后，或许三年，如果你开始喜欢男生，你一定要第一个告诉我… …笑屁啊，我是说真的。”

“小士，看着你的花衬衫飘远，我在想，一年后，三年后，五年后，我们会变成什么样子呢？由于你善良、开朗又自在，你应该会更帅吧。于是，我似乎看到多年以后，你站在一扇蓝色的大门前，下午三点的阳光，你仍有几颗青春痘，你笑着，我跑向你，问你好不好。你点点头。三年，五年以后，甚至更久、更久以后，我们会变成什么样的大人呢？是体育老师，还是我妈？虽然，我闭着眼睛也看不见自己，但是我却可以看见你……”

 这是台湾电影《蓝色大门》片尾中男女主角张士豪和孟克柔的对话与独白，也绝对是最简单的日常语言。看过这部电影两次，我想任何一部值得观赏的电影不管你看多少遍，每一次的感觉是有所不同的。正如这部影片试图表达的，对每个人来讲，青春的含义与境遇是不相同的。

《蓝色大门》其实是一部同性恋题材电影。剧中由桂纶镁扮演的孟克柔就一直暗恋自己的好友林月珍，孟克柔无奈下帮助好友月珍认识其暗恋男生张士豪的过程中，男方却喜欢上孟克柔，随之而来的便是误解，冲突与妥协。当然，这种三角恋式的故事情节在前后不少同性恋题材电影中都有采用，只是各自诠释的方法有别。《蓝色大门》成功的原因不在于这样老式的情节构思，反而是一种干净爽朗的真实感吸引了观众，从演员的表演，清新纯真的拍摄画面，电影配乐，甚至是最普通的对白都可以打动观众。

整部电影的结构简单，围绕高中生张士豪，孟克柔和林月珍之间青涩的恋爱与友谊展开。线索直观，也算是一部传统意义上关于青春和爱情的校园文艺片，这样的电影，也很难不带我回归过去的高中校园生活，这样的剧情对我来说也不完全只是剧情，因为我学生时代中的同学甲乙丙就差不多分饰了该部电影中的三位主人公，只是类似的故事发生到我们这一代，纯真的东西少了点，取而代之的是精心策划，无奈甚至是欺骗，不过还算一个圆满的结局：女生乙从一进校便疯狂的暗恋着我的好友甲，甲善良开朗又自在，还是校男篮的精英分子。女生乙和丙是无话不说的闺密，女生丙同样一直暗恋着女生乙。甲后来喜欢上丙，可他却从不喜欢乙，丙为了让乙死心，短暂的和甲走到一起，乙也因此和丙关系破灭。后来乙出国留学，丙和甲说了实话，甲痛苦不已，高考失败最终复读才考取了心意的大学，甲有了新的生活。多年后乙回国，乙和丙重归于好，丙还是隐瞒了乙，她只是抱歉自己当年的“横刀夺爱”，乙原谅了丙。这是我的故事。要说具体情节那肯定违背了易智言导演当年拍摄《蓝色大门》的意图。不过，有一条主旨是不变的，那就是青春动人青春残酷。不管哪个年代的人曾经在青春的大门前徘徊时，总有这些类似背离传统的事发生，他们轰轰烈烈，他们离经叛道，他们奋不顾身，他们逆流而上，他们抑郁痛苦，他们趾高气昂，他们颠沛流离… …

台湾同性恋题材的电影不少，像之后的《十七岁的天空》，《盛夏光年》，《刺青》以及蔡明亮电影等等，但相比于《蓝色大门》，我想它能带给观众的肯定是唯一的。简单清新的电影氛围，如同电影一开始的时候，画面一片漆黑，话外音是孟克柔和林月珍的对话“我看不到，喂，我真的看不到。”画面明亮起来，带着蝉鸣，于是我们知道故事发生在夏天，只见一个稚嫩的闭着眼睛的短发女生，她继续说道：“我还是什么都看不到…我看不到，我看不到，我看不到。”原来，她们闭着眼睛试图想象未来的自己，未来的生活，这是电影的开篇，感情基调在此定格。当然，电影配乐和人物对白也是有趣的一环，它们让每一个观众和电影情节发生互动。剧中孟克柔第一次在游泳池和张士豪碰面，（林月珍由于害羞故意不见了踪影）他俩后来在安保巡逻时躲在水道浮标后面的窃窃私语，两个“小朋友”开始纠结于一场告白“喂，是谁想认识我啊？”“她想先知道你的意思。”“她是谁啊？”“她想先知道你的意思啦。”“她到底是谁啊？”“那你有没有意思嘛？”“我总要先知道她是谁呀。”看到这里，你可能会忍俊不禁，配乐安静恬然，我们闻到关于那个夏季的天真烂漫，好象乳臭未干的孩子开始讨论起大人们的爱情似的，欲说还休；又或者是在林月珍家里，两个女孩的私密世界，孟克柔不情愿被戴上张士豪的人头画像，这时响起轻松欢快的《Accidently Kelly Street》，女孩们偏偏起舞，她俩跳跃欢笑，牵手，拥抱，这时候的女孩们最快乐，她们可能各自沉浸在各自所需的满足里，就这样屏弃了外界一切困扰；转而画面又进入教学楼的空地上，张士豪和孟克柔因为林月珍写的一封情书而被通告批评，两个人在空地上清除地上的情书，对话又开始了“对不起哦，信又不是我贴的，是阿勉啊。”“信又不是我写的，是林月珍。”“其实根本就没有林月珍对不对？是你自己想认识我吧？我叫张士豪，天蝎座O型，游泳队吉他社，我还不错啊。”这时仍旧是一样的蓝色大门的主旋律，只是调子欢快调皮起来，迎合了这样一个不安又炽热的夏季午后。矛盾似乎持续加剧，孟克柔疑惑苦恼于自己的性向，她答应和张士豪交往试图以此来检验自己是否“正常”，于是在和张士豪以交换秘密的方式坦白了自己的想法与行为后，她要求了张士豪的接吻，可是她只是更加确定了自己便和张士豪“分手”了。之后孟克柔与林月珍关系破冰，她带林月珍和张士豪见面，张士豪拒绝了月珍，他满心怒火的找到孟克柔，在体育馆里，他们发生了争执，像是青春的怒吼与对青春的反抗，一场激动的爆发之后，音乐安静似乎带着小忧伤，就像孟克柔说的，“对不起，如果，你17岁，你想的只是能不能上大学，不再是处男，尿尿可以一直线的话，你该是多么幸福的小朋友啊。”是啊，电影中的张士豪善良开朗又自在，他纯真，带着一骨子的稚气；外表冷静自若的孟克柔，内心似乎有着深沉强大小宇宙般的力量，她和张士豪是这部电影的最大矛盾，导演也以此激化着故事情节的步步发展。

再谈谈演员，他们表演到位的一个重要原因在于这部电影拍摄于2001年，而那时两人的年龄也都正好在电影中男女主角的年龄阶段，所以表现起来显得恰倒好处，看起来就觉得很真实，这是客观的制胜因素也因此而不同于如今电影的商业性，显然，导演当年选择初出茅庐的年轻演员，这样的尝试必定存在风险，同时也确实给演员创造了条件，在这部影片得到好评之后，两位演员也算初露锋芒了。对于演员桂纶镁，她是近年台湾新进女演员，《蓝色大门》算是她比较早期的电影作品了。暂且不谈论这几年她是怎样逐渐走向商业化的，但在这个演员身上，我找到一种真诚与现实感，从她早年的作品包括一些MV的演出，都散发出一种随性不羁的感觉，看她的表演，很容易就感动了。过去知道她的人不多，但是知道她的人肯定大多都很喜爱她，我管这种喜欢叫一种独立的远离商业化的纯情。如今，对于她与日俱增的曝光率，只是一个必经过程罢了，所以那些对于她的评头论足其实也就不难理解了。她红了肯定有她红的道理，更多的人喜欢她关注她无非是随之而来的结果之一，而对于演员本身，他们从事演艺事业的最终目标是什么我不得而知，但只要他们被更多的人肯定就是一个好的结果。作为一个演员，要么出众要么不出众，桂纶镁是一个比较成功的例子，至于那些各个方面的猜测，担心或是失望，也就有些多余了。

《蓝色大门》所带来的，不会因为时光的推移就被掩盖，青春期永远存在，只是故事里的人会不同罢了。我们经历的蜕变，是青春所赋予的，或许多年以后，当我们再看这部电影的时候，感触的却还可以和过去一样，充满期待与回味。

                                                                                                          旧文于09.2.20

                                                                                                 Marc By Marcie Shanghai

年初的时候，我迫于工作原因就四大09f/w时装周写了不少关于时尚的评论短文，那段时间我每天待在上海租住的家里，外面是下不完的雨，本来萌动的早春在经济重创下却显得格外清冷，时装界也史无前例的萧条不堪纷纷推崇起简约风格，当然也不乏一些大胆的矜持。我至今记得当时卡尔大帝与约翰小胡子之间的明争暗斗，完全有当年Mme Chanel与M.Dior势不两立的意思，一个在haute couture里选择环保节俭的一纸素白，一个却回归老迪奥的奢华巴洛克。时装界的纠结总是很多，不过还好那个时候有马克大哥手笔下的LV麦姐，我和友人都被逗乐了。一晃眼，大约九个月后的今天，金融海啸似乎平静了不少，在中国，这种恢复的气焰更是与日俱增，我们甚至已经走出了阴霾，拾起了灾难后的残辉，六十年浩瀚也如期而至，再次大大增加了民族的信心。同样是十月，绅士般的GQ也终于谦逊的来到了中国。

苏醒似乎早有预示，不光是在错综复杂的政治与经济里。我想象这只是我的一个美好心愿，毕竟如今纽约时尚界的新生先锋力量确实让人眼前一亮，以Philip Lim､Alexander Wang､Derek Lam以及Jason Wu为典型的优美代表们都或多或少的和中国联系在了一起，他们似乎也与Anna Sui和Vera Wang等老牌承接了起来，一派繁花似锦，蔚为壮观。这些话题在今日已经不算什么新鲜事，很多资深时尚评论家们也都献出了自己的看法，我也在这个过程中学习到了很多知识，不管从时装杂志专栏还是网络笔迹里。而与此同时，我却还要用一只耳朵旁听着曾经在八十年代初期崛起的巴黎派亚裔新锐设计师鼻祖们的坏消息，例如川久保玲新季无新作，山本耀司正式破产等种种遗憾信息。我们不能说哪一方就真正对了，风水轮流转始终是真理。就像曾经的市场大户东京现如今也沦陷消落，而他旁边的中国巨户却正在以稳步上升的消费水平吸引着全球high fashion商家的眼球。如出一辙，我敢肯定时尚在中国很多有能力花大价钱的买家那里就变味了，尚且不谈别人对这些暴发户的不屑。涉及得广一点，除了个别几个华人女星的特殊美遇以外，光是看看四大时装周里面杂志同行的冷遇或是撞钉子事件，就可以知道国际时尚界对中国时尚界的部分态度了，或许别人看重的只是市场别无他物。于是便有了曾经那位HK潮人大叔兼作词人评论家在HK本土著名潮流杂志里面的抱怨与愤怒了。回过头再谈谈中国买家，有些确实值得敬佩，可你要知道，这六十年，中国成就品位与地位的同时，有太多的人却还仅仅只是停留在成就经济上罢了，所以时常和友人闲侃中，硬是得出如果有一天做奢侈品销售，LV，Gucci是第一选择的结论。真的是大众决定胜负啊。

转换一下思路，再聊聊平价潮牌。自从中国内地有了那几个面孔，小年轻们的潮流品位似乎就如同我们的消费记录一样迅猛增加起来。典型的像是西班牙的ZARA，瑞典的H&M，日本的UNIQLO甚至是即将到来的英国TOPSHOP。然而紧随其后的便是大牌与他们的crossover，至少我个人看来是有好有坏，我想，这其实和大牌开设副牌一个道理吧，宗旨就是以便宜的价格买入高端的设计经济目的也可见一斑。过去CDG与H&M有过碰撞，效果甚嚣，我还记得去年十一月上海淮海路上H&M旗舰店门口排队买衫的壮观景象，我甚至知道有人会因没买到一件合作波点款T恤而恼羞成怒，专门托人在北欧买来寄回，可偏偏别人那边却是一片安宁，内地或许真的受HK潮文化影响太深刻了。前不久JIL SANDER 又与UNIQLO合作，推出几款新衣，于是在HK便有了“珍藏价值”一说，原因是如今JIL SANDER品牌都不是JIL SANDER亲自设计，大姐这次跨界亲自操刀，甚为稀有，所以也难怪在HK卖场里面的产品会一夜尽空了。不过在内地，因为有经验似乎囤货不少，可我在自己亲自观摩过后，才发现大量囤积或许还有其他原因，说实话，我并没有被吸引，不管是面料或是设计感，我真的宁愿花稍微多一点的钱去买俗气的小IT，也不再敢高攀大师作品了。综上所述，我终归不是一个懂潮流的人，不过看看网络，Kate姐姐与TOPSHOP的最新假日系列激情碰撞吸引了我的目光，当然不仅仅是她突涨的上围让我再次觉得扑朔迷离，还有那用过无数遍的中式旗袍缩影不得不让我重归上述的中国情怀啊。

                                                                               Marc By Marcie

                                                                                Nov.2  2009